Robert Morris, Card File, Tiroir de fichier métalique monté sur planche de bois, fiches cartonnées, 44 fiches, 68,5 x 27 x 4 cm, 1962, via centrepompidou

Martial Raysse, Identité, maintenant vous êtes un Martial Raysse, 1967, Centre Georges Pompidou, Paris, via newmedia-art.be

Kasimir Malévitch, Croix noire, Huile sur toile, 80 x 80 cm, 1915, Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, via terresdefemmes.blogs.com

esthétiquement neutre

« L’appareil est un carnet de notes, l’instrument d l’intuition et de la spontanéité, le maître de l’instant qui — en termes, visuels — interroge et décide simultanément. Pour donner un sens du monde, il faut se sentir impliqué par ce que l’on cadre dans le viseur* », enseigne Henri Cartier-Bresson. C’est cette vision à la fois naturelle et spontanée qui s’est imposée durant près d’un demi-siècle autour du reportage. Si cette pratique insiste sur l’implication morale du photographe, elle se veut esthétiquement neutre, rejoignant en cela le sens commun qui « subordonne le choix photographique aux catégories et aux canons de la vision traditionnelle** ».

Alain Sayag, La photographie est l’art, L’invention d’un art, Sous la direction de Alain Sayag et Jean-Claude Lemagny, Centre Georges Pompidou, 1989, p. 11.

* In Paul Hill et Thomas Coyser, Dialogue with photography, Londres, Thames and Hudson, 1979, p. 76.

** Pierre Bourdieu, Un art moyen, Paris, Édition de minuit, 1965. p. 112.

Raoul Hausmann, Tête mécanique dite «L’Esprit de notre temps», 1919, Paris, Centre Georges Pompidou, musée national d’Art moderne.

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Mechanical Head (Spirit of our Age) - Raoul Hausmann, 1920.

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Raoul Hausmann - ABCD (Self-portrait), 1923-1924.

[via derbeo]

photographique

Pierre-Henri de Valenciennes et Thomas Jones sont les premiers, autour de 1780, à pratiquer l’étude à l’huile sur nature dans l’esprit d’un regard qui est déjà «photographique» : traces, non d’une «réalité physique», mais de ses aspects visibles déterminés, dans un cadre limité, par un moment précis et une certaine lumière.

Cette pratique se généralisera rapidement comme un témoignent les œuvres constable, Corot, Dahl, Delacroix, Drolling, Eckersberg, Kobke, Michallon, Turner, Valenciennes, qui sont mises en relation avec un petit nombre de photographies réalisées durant la première moitié du XIXe siècle, avant que les photographes aient développé et systématisé cette nouvelle vision.

Alain Sayag, La photographie et l’Art, L’invention d’un art, Centre Georges Pompidou, 1989, p. 10-11.

Francis Bacon, Autoportrait, huile sur toile 0.355 m.x 0.305 m. Paris, musée national d’Art moderne - Centre Georges Pompidou, 1971, via Francis Bacon. Quand le peintre illustre le philosophe ou quand le philosophe commente le peintre